中国诗电影独特的美学核心是其意境的营造，并由此形成其与类型电影、商业电影截然不同的电影风格或形态。中国诗电影以构造情景交融、充满余韵的“无我之境”为最高境界。黑格尔认为“戏剧中压倒一切的是‘语言及其诗性的表达。’”苏联蒙太奇学派对诗性的追求，将电影上升到了哲学高度。而中国传统美学具有“天人合一”的观念，将人放置在核心地位，注重人本身。
《傍晚向日葵》镜头中饱含了对中国古典传统意象的刻画，雾霭缭绕的青山，曲径通幽的山林，苔痕阶绿的石瓦建筑，主人公游走在自然之中
《傍晚向日葵》是青年导演李旭的开山之作，作为2023年的文艺电影，在影视界有了强烈的反响。该影片荣获第36届中国电影金鸡奖两项提名，和多项国际奖项。该影片没有使用刻意的情节去表达生死观的见解，而是围绕生与死的哲学启迪观众思考来展开一系列的开放性情节。影片巧妙的运用诗意画的电影语言使其与在内的场面调度、隐喻元素、色彩和声音等元素相结合，赋予画面美学意蕴的表现，展现了对生死观的深刻见解，探讨对生命的意义，具有强烈的导演个人风格。
“特别遗憾地告诉你，你渴望的这事（新电影）太难了，不是难在电影导演身上，而是难在人类所有的哲学观念上。只有人类精神文明往前进一步，从而出现了新的哲学观点，然后蔓延到电影创作理念，再出现一个具像化的电影，这才是你所期待的新东西。”
最初，电影顺着人类社会生活的进程，去开拓自身的边界。而当下，对电影本体的探索与认知正遭遇后现代碎片化的冲击。慢电影有没有存在的意义？它能不能具备一些对碎片的缝合能力？这种缝合力真的可行的话，都有什么人会需要它？电影能治愈我们吗？
也是在前些天
电影中，印象最深的是贯穿全剧的一个情节：
女主角徐曼芳没有选择那间干净敞亮有着舒服纯白被褥的民宿，而是选择了一间荒废已久且破烂不堪的小屋。
她亲手把布满厚重灰尘的小屋打扫干净，并且一点一点的往里增添东西去装饰点缀，仿佛就像是徐曼芳为黑暗中濒死的自己添上一丝丝的色彩，点上一缕缕的光亮。
身患绝症的她感彷徨与恐惧，却仍心有不甘，仍不想放弃生命中那些令她念念不忘的回忆。她挣扎着在死亡的边缘寻找那一株能拯救她的稻草。
向日葵至死，也是向往阳光的，即使那一束光微弱而渺小。
【傍晚向日葵】制作精良！“生命”的探讨但用力过猛
转载请注明网址: https://www.sjzgdjz.com/voddetail/id-61179.html
